Asignaturas - Master 270301

Desde la emergencia de los Estudios Culturales, los Estudios Visuales y la Cultura Visual, la Historia del Arte ha renovado su campo de estudio al ampliar el tradicional sentido de las imágenes bajo el prisma de lo que Nicholas Mirzoeff ha llamado “tecnología visual”: cualquier aparato o dispositivo cultural “pensado para ser observado o para aumentar la visión natural”. Esta asignatura buscará enfrentarse, mediante el estudio de casos concretos, a complejas realidades plurales donde lo que llamamos “imagen” o “visualidad” está hecho, en muchos casos, del enfrentamiento entre técnicas tradicionales de la imagen asumidas por la historia del arte con nuevas estrategias visuales propias del mundo contemporáneo. A la luz de este modo de entender las imágenes, esta asignatura no sólo planteará lecturas con las que insertar estrategias visuales no artísticas en el tejido del arte contemporáneo, sino, sobre todo, estrategias con las que releer la historia del arte contemporáneo desde el siglo XVIII.

La presente asignatura profundizará, a partir de una serie de casos de estudio y basándose en una metodología docente donde la lectura de textos será determinante para la comprensión de las distintas problemáticas planteadas en cada bloque temático, en la historia del arte contemporáneo a partir de las nuevas lecturas que ofrecen disciplinas como los Estudios Visuales, los Estudios Culturales y la Cultura Visual.

Teniendo en cuenta la previa formación en arte contemporáneo y últimas tendencias del arte que poseen los/las estudiantes admitidos en este Máster, esta asignatura buscará profundizar un poco más en la aplicación de los conceptos teóricos más recientes a casos concretos de estudio. Ahondando en las distintas problemáticas desarrolladas en los últimos años por la Cultura Visual o los Estudios Visuales, esta asignatura dotará a sus estudiantes de una serie de destrezas teóricas y bibliográficas con las que actualizar sus conocimientos sobre la creación visual en el mundo contemporáneo y con las que poder releer, a la luz de las nuevas herramientas proporcionadas por las disciplinas más recientes, la Historia del Arte desde el siglo XVIII.

• Los requisitos para cursar esta asignatura se corresponden con los requisitos generales del Máster Universitario en Investigación en Historia del Arte, especificados en su Guía general, concretamente en los apartados dedicados al "Perfil de ingreso" y a los "Criterios de admisión". Puesto que el Máster en Investigación en Historia del Arte está dirigido preferentemente a Historiadores del Arte, se espera que los estudiantes posean la mínima formación en Historia del Arte que otorgan los distintos títulos (Licenciatura o Grado) en Historia del Arte o titulaciones con especialidad en Historia del Arte. Aquell@s alumn@s procedentes de titulaciones como Geografía e Historia, Historia, Humanidades o Filosofía y Letras, podrán cursar este Máster y, por tanto, esta asignatura, una vez hayan acreditado haber cursado al menos un 15% en materias de Historia del Arte o, en su defecto, tras haber cursado los complementos formativos impuestos por el Máster. Los Titulados en Arquitectura y en Bellas Artes podrán acceder a este Máster y, por tanto, a esta asignatura tras cursar obligatoriamente los complementos formativos especificados por el Máster.

• L@s estudiantes de esta asignatura deben tener conocimientos avanzados (B1) de inglés y/o francés para poder abordar la lectura y comprensión de textos especializados requeridos por la asignatura.

• Asimismo, al igual que ocurre para el resto de asignaturas y titulaciones de la UNED, para  cursar esta asignatura l@s estudiantes deben contar con un equipamiento informático a su disposición así como con un mínimo de conocimientos informáticos que garanticen el acceso y el uso de las plataformas y aplicaciones propias de la UNED, así como la navegación por internet, la consulta de los distintos recursos online, la creación y edición de textos, etc.

L@s estudiantes disponen de diferentes medios a través de los cuales pueden contactar con el Equipo Docente: el teléfono, el correo electrónico y los diferentes foros de los que dispone la página web de la asignatura.

Para facilitar el contacto, se especifican a continuación los días y las horas de atención, presencial o telefónica, al alumnado:

Miguel Ángel García Hernández

Despacho 311, Edificio de Humanidades,  UNED, C/ Senda del Rey, s/n, 28240, Madrid.

Teléfono: 913986798.

Correo electrónico: miggarcia@geo.uned.es

Horarios: Martes y miércoles de 9 a 15 horas.  

Constanza Nieto Yusta

Despacho 311, Edificio de Humanidades,  UNED, C/ Senda del Rey, s/n, 28240, Madrid.

Teléfono: 913989452.

Correo electrónico: cnietoy@geo.uned.es

Horarios: Martes y miércoles de 9 a 15 horas.

El Equipo Docente de la asignatura estará disponible para l@s estudiantes por los medios enunciados antes para cualquier duda o discusión sobre los contenidos de la materia.

COMPETENCIAS BÁSICAS

CB6 - Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales en el desarrollo y/o aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación
CB7 - Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio
CB8 - Que los estudiantes sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios
CB9 - Que los estudiantes sepan comunicar sus conclusiones y los conocimientos y razones últimas que las sustentan a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades
CB10 - Que los estudiantes posean las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.

COMPETENCIAS Y GENERALES

CG01 - Comprender de forma detallada y fundamentada las metodologías y los aspectos teóricos y prácticos propios de la Historia del Arte, en un contexto de iniciación a la investigación
CG03 - Conocer y analizar los tipos y géneros propios de los textos académicos de la Historia del Arte para saber aplicarlos adecuadamente en un proceso de iniciación a la investigación
CG04 - Analizar y obtener información de fuentes especializadas en Historia del Arte que permitan emitir juicios críticos en un proceso de formación en investigación
CG07 - Aplicar los recursos pertenecientes a los principales centros de investigación (archivos, bibliotecas, museos) relacionados con la Historia del Arte, a un proceso de iniciación a la investigación

COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

CE01 - Enunciar y resolver hipótesis y teorías basadas en la relación entre las imágenes u objetos, sus discursos y los espacios que ocupan en los diferentes periodos de la Historia del Arte
CE02 - Relacionar el objeto artístico con el poder o con procesos sociales, en contextos vinculados con la Historia del Arte
CE03 - Analizar y enunciar las metodologías de la Historia del Arte desde las perspectivas de género
CE04 - Analizar, distinguir e interrelacionar los diferentes elementos y variables que componen las realidades urbanas a lo largo de la historia
CE06 - Conocer la reflexión teórica y conceptual de la Historia del Arte y saber aplicarla al análisis de las propuestas artísticas actuales, prestando especial atención a su implicación en ámbitos socio-políticos
CE07 - Adquirir pensamiento crítico basado en el diálogo interdisciplinar y en la capacidad para interpretar las metodologías propias de la Historia del Arte y las aproximaciones culturales contemporáneas
CE08 - Relacionar las prácticas artísticas con los procesos de construcción de la memoria en la Historia del Arte
CE09 - Conocer y analizar las distintas maneras de recepción de la obra de arte por parte de los espectadores y entender la importancia de la mirada en la construcción del objeto artístico

Los resultados de aprendizaje de la asignatura conllevarán los siguientes conocimientos, habilidades y destrezas:

• Obtención de conocimientos específicos propios de la metodología multidisciplinar adecuada al estudio del arte contemporáneo, y más concretamente en las ramas y vertientes teóricas más actuales representadas por la Cultura Visual y los Estudios Visuales.

• Conocimiento de las distintas metodologías integradas en disciplinas como los Estudios Culturales, los Estudios Visuales y Cultura Visual y profundización en su bibliografía especializada.

• Desarrollo de habilidades y destrezas para el análisis de las fuentes teóricas y para la comprensión del protagonismo de las mismas como filtro de un conocimiento cultural y visual de la obra de arte.

• Consecución de conocimientos sistemáticos e integrados sobre el hecho artístico a partir del reconocimiento de su componente teórico, social, estético, cultural y visual.

• Desarrollo de una visión crítica para entender la inserción de las obras de arte en contextos más amplios, así como su relación con los mismos.

• Capacidad de desarrollo de un discurso amplio, rico y crítico sobre los distintos problemas que recorren el arte contemporáneo desde el siglo XVIII hasta la actualidad, renovando, de este modo, la visión y las lecturas de la Historia del Arte desde nuevos prismas teóricos y prácticos.

• Desarrollo de las competencias y las capacidades críticas necesarias para la comprensión de la Historia del Arte como una disciplina plural capaz de escribirse desde categorías, posiciones y conceptos muy distintos (crítica de arte, ensayo, filosofía, literatura, estética, etc.).

La asignatura está planteada para su realización a través de la metodología general de la UNED, en la que se combinan distintos recursos metodológicos, que combinan los medios impresos con los audiovisuales y virtuales. La metodología estará basada en los siguientes elementos:

• Seguimiento de clases, tanto teóricas como prácticas.

• Materiales de estudio: guía de estudio y web; textos obligatorios; materiales audiovisuales; bibliografía, etc. 

• El Equipo Docente proporcionará, a través del curso virtual, materiales de lectura en formato word o pdf correspondientes a cada uno de los seis temas que conforman los contenidos de la asignatura, de cara a que el alumnado disponga de una mínima bibliografía con la que preparar el curso.

• Participación y utilización de las distintas herramientas del Entorno Virtual de Aprendizaje.

• Tutorías en línea y telefónica: participación en los foros; comunicación e interacción con el profesorado.

• Evaluación continua y sumativa: actividades prácticas de evaluación continua y seguimiento tutorizado de las dudas en los foros de la asignatura.

• Trabajo individual o en grupo: lectura analítica de cada tema; elaboración de esquemas; realización de las actividades de aprendizaje propuestas.

BIBLIOGRAFÍA

BAL, Mieke, Tiempos trastornados: Análisis, historias y políticas de la mirada, Madrid, Akal / Estudios Visuales, 2016.

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BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA

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ELKINS, James, Visual Studies. A Skeptical Introduction, New York, Routledge, 2003.

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LAHUERTA, Juan José, Humaredas. Arquitectura, ornamentación, medios impresos, Madrid, Editorial Lampreave, 2010.

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STEYERL, Hito, Los condenados de la pàntalla, Buenos Aires, Caja Negra, 2014.

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TISSERON, Serge, Le bonheur dans l’image, París, Les Empêcheurs de penser en rond / Le Seuil, 2003.

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WEISS, Jeffrey, The Popular Culture of Modern Art. Picasso, Duchamp, and Avant-Gardism, New Haven y Londres, Yale University Press, 1994.

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El Equipo Docente proporcionará a través del curso virtual de la asignatura una importante cantidad de recursos de apoyo bibliográfico así como enlaces a distintos recursos digitales y audiovisuales vinculados con las líneas temáticas de la materia.